金發(fā)蜜舌的Julia Roberts已經(jīng)老矣，美國(guó)淫民需要一個(gè)更年輕的女神來(lái)展現(xiàn)美國(guó)夢(mèng)的主旋律。

一眾夸導(dǎo)演的夸運(yùn)鏡夸劇本夸角度的，我就覺(jué)得這劇情真沒(méi)意思。

站在前人肩膀上的二戰(zhàn)反思片，制作由內(nèi)而外透露出一種穩(wěn)健。全員演技都很耐咂摸，尤其是兩位男主的表演：一邊是戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢、只求活命的集中營(yíng)“老鼠”，一邊是瘋狂易怒的平庸之惡的具體化身（對(duì)比《鋼琴家》中的納粹軍官，有更多豐富的細(xì)節(jié)）。文本中對(duì)“語(yǔ)言-名字”這一核心設(shè)定的落實(shí)與展開(kāi)極具說(shuō)服力，兩個(gè)主人公之間也因此多了跨越階層的情感交流，延伸到結(jié)尾的兩種走向就更惹人唏噓，幻想中的戰(zhàn)后的幸福生活絕不會(huì)存在。以羅列姓名做結(jié)局的電影并不罕見(jiàn)（《辯護(hù)人》《芝加哥七君子審判》），而《波斯語(yǔ)課》并非鸚鵡學(xué)舌，而由主題自然推導(dǎo)出生命之間的承接與銘記——每一個(gè)單詞，都是一個(gè)救命恩人。

如此經(jīng)典結(jié)構(gòu)又細(xì)微的劇本，也只有Emma Thompson領(lǐng)銜才能帶來(lái)如此的影響力，而Emma一如既往的穩(wěn)定發(fā)揮確實(shí)給了這個(gè)劇本生命，如果不是她，能一幕幕深刻感受到她的桎梏和糾結(jié)的觀眾應(yīng)該會(huì)少很多，Emma最后的大尺度也是讓人更加信服她作為一個(gè)壓抑已久的女性的演繹，真的是全身心付出了；回到影片聚焦的議題本身，我覺(jué)得到底在哪個(gè)框架討論不重要（主線女性壓抑，暗線性工作者），重要的是性是一件很有能量的事情，而這個(gè)能量是自己賦予自己的，影片透過(guò)Emma/Nancy/Susan這個(gè)角色的歷程展現(xiàn)出來(lái)女性對(duì)這件事情的開(kāi)悟過(guò)程，但我相信Emma和導(dǎo)演編劇卡司知道，這件事情是全人類的，無(wú)論男女老少，于是在Leo Grande身上，各種完美表現(xiàn)作為障眼法，最終點(diǎn)出他通過(guò)探索性獲得能量的方式才是最值得表達(dá)的

本片又名《心理罪之找不到證據(jù)》。劉詩(shī)詩(shī)：我找不到證據(jù)！鄧超：……警長(zhǎng)：還是找不到證據(jù)，那就先放他出來(lái)溜溜彎吧！鄧超：……劉詩(shī)詩(shī)：我們還是找不到證據(jù)！鄧超：我還不如去死！